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3月剛好踏入春季的時節,偏偏今年卻意外地少了很多以春天為題材的歌曲,不過這樣並不代表這個月的歌壇沒有好作品,還是一如以往的漸漸活躍起來,就如同為夏季的到來一樣,先來個熱身。

春天是喚醒世間萬物,剛好這個3月則喚來了不少大勢團的回歸!

 

男團方面有GOT7及Wanna One,而女團則有MAMAMOO作為代表。

值得關注,BTOB的Rapper,鄭鎰勳也以Solo身分出道了!

 

 

P.S. 依舊只選了自己較稍為留意的歌手去點評...

 

 

 


 

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MAMAMOO - Yellow Flower [6th Mini Album]

 

2018.03.07

 

01. 겨울에서 봄으로 (From Winter To Spring (Intro)

02. 별 바람 꽃 태양 (Star Wind Flower Sun)

03. 별이 빛나는 밤 (Starry Night)

04. 덤덤해지네 (It's A Dime) (화사 Solo)

05. Rude Boy

06. 봄타 (Nombat)

07. 칠해줘 (Paint Me)

 

 

 

 

今年首度回歸的MAMAMOO可謂煥然一新,除了顏值又再升級外,這次曲風也是搖身一變,竟是走異國風情,阿拉伯式的神秘感,而且是次Comeback更是她們今年大計劃中的頭炮,以"Yellow Flower"代表春天的華莎,不禁叫人期待之後以其他成員為主的Album。

 

主打是<별이 빛나는 밤>,完全是和以往搞笑、性感的形象全然不同,是女神級又不缺Girl Crush的效果,是首次嘗試Electro House曲風。不論是造型或是曲子,都充滿魅力。Melody有着節奏感,而且極具異國風情,滿有大地系的色彩,而這曲的重點則是落在4人4色的唱功,尤其喜歡華莎在Chorus的"ya ya ya...",真正的Killing part,Soul味相當濃厚,很棒!感覺這次的回歸,MAMAMOO轉型可謂相當成功呢!

 

編舞也是超棒的,不算是太激烈的動作,卻剛好和歌曲配合,而且chorus那段編舞真是令人印象深刻,很喜歡那個手部動作,再加上如同阿拉伯風情的搖動,一切剛好。除了看dance version,更加要看live stage,皆因在live stage中的dance會多了成員們的互動,讓每一次的dance都看起來不一樣,果然MAMAMOO是要看live的!

 

MV則是拍出了女神級的效果,當然本身景也是很美,像是在外國取景般,一條寬闊的道路,再加上不同的山、海景,有種wlid,野生的自然感,然後配上合適的服裝和造型,集自然、寬闊和性感於一身,重點還是有種在外取景大製作的感覺,這次真的拍得很好!

 


餘下的歌曲也是優質呢!先是<겨울에서 봄으로>作為Intro也夠特別,短短20多秒的錄音,用上結他或者是Ukulele作簡單伴奏下,幾乎是清唱之下唱出了熱鬧版本的<별 바람 꽃 태양>,為真正的<별 바람 꽃 태양>作引入。

 

接下就是抒情版的<별 바람 꽃 태양>,完全正中取向,值得一提,這可是Solar創作的歌曲,充滿感性。Melody相當柔美,而且很能突顯各人的演繹方式,去到後段還把key轉了,增強了演唱的難度,同時讓情感再蘊釀出高潮位,是首感性又有爆發力的一首抒情曲。另外,歌名也剛好用上了"星、風、花、太陽",象徵着她們4人。

 

<덤덤해지네>是屬於華莎的Solo曲,對於華莎的音色並不陌生,這曲可謂很適合她,雖然Melody很清新,但從演繹中卻不乏華莎的個人特色,總是帶着性感,而在這曲中,除了sexy,也多了分從容,整個氣氛都是懶洋洋、輕鬆隨性的,聽得人很舒服。值得一提,這曲可是由華莎親自參與了創作的。

 

<Rude Boy>,曲風瞬間一變,變回dance曲,可以隨着富有節奏感的Melody擺動身體,而且chorus很簡單地不停讓key word"rude boy"重覆,富有記憶點,卻又意外地不感到厭倦,這真的要歸究於成員們的演繹,在這其中,感覺輝人特別適合這曲。

 

最後是<봄타>,Melody一出來就讓人不得不喜歡,剛好是充滿着春天的氣息。整個氛圍都是粉紅色,再加上輕鬆的groove,可以讓人停下來,感受春天的到來,以及那份戀愛的氣息,是首甜美、清新的歌曲。值得一提,在演繹上,4人都變得柔和起來,就是少女心的感覺,抹去那份Girl Crush的霸氣,就連玟星在Rap的時候也是soft了。這是個人繼主打及<별 바람 꽃 태양>後,另一首很喜歡的作品。

 

至於<칠해줘>不用多說,就是在年頭作為先行曲發行的作品,現在看來才知道原來已是透露了用顏色為題材的這個企劃。歌曲當然是不錯!

 

 


 

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정일훈 (BTOB) - Big Wave [1st Mini Album]

 

2018.03.08

 

01. 얘기 좀 해요 (Tell Me) (Feat. 임현식 of BTOB)

02. 멋진 구두 (Fancy shoes remastered ver.)

03. She's gone

04. Big wave

05. Always (Feat. 진호 of PENTAGON)

 

 

 

 

 

去年的《Piece of BTOB》企劃讓大眾都知道BTOB整團都能Solo去,而到了今年,終於出現了第一位正式以Solo Album出道的成員了,他就是Rapper line的鄭鎰勳,有點意外,因為原以為是Vocal line的成員會先Solo出道,不過轉過頭想也不無道埋,畢竟鎰動作為Rapper很有自己的Style,而且也是團內繼炫植後另一位音樂製作人,所以在合適的時候便出Solo也是理所當然的。

 

主打是<She's gone>,完全是意料之外卻又在意料之中,意料之外是比起覺得是Rap曲風,卻意外有着律動感的Melody,以及不錯的hook,有着記憶點。至於意料之內的則是,整首曲子的氛圍,都是和鎰勳相當配合的風格,感覺就是<Fancy Shoes>的加強版,無論在曲子上,或是內容上,總之就很鄭總Style,有着其魅力的Swag。比起只是聽CD Version,個人更喜歡他的live stage,有着舞蹈和表情的配合,讓歌曲的完整度更高。當然,作為其創作之一,<She's gone>又是一首不錯的作品。

 

編舞方面,有着一班dancer協助完成整個舞台,比起有着一定的編舞,感覺還是得靠歌手自己的個人魅力和表現力,而鎰勳正好做到了,感覺是搖擺一點再加上一點freestyle而形成了整支dance。另外,手部動入很重要,要有swag和Rapper的感覺,手部動作絕對不能忽視,整個stage最喜歡的就是chorus尾句的那個手部動作,感覺蠻有意思的。

 

MV則是有着Rapper的fashion style,單從造型上就覺得很適合Rapper鎰勳,而內容的構成是他在遊戲室自由玩樂,還有在K房中熱唱自己的歌曲,再加上型格的走路,以及痞一點的舉動,就是回應着"She's gone"之後的我有我態度,絕非分手後的傷心情曲。

 

 

至於其他的歌曲,當然也是有着不錯的水準。先有<얘기 좀 해요>,畢竟是成員中的初Solo,當然由成員自己支持啦!所以這首歌便找來了成員之一的炫植來參與featuring,使分工顯得相當平均,由鎰勳主力負責Rap,而炫植就負責回Vocal的部分,起初會覺得挺有近期BTOB非主打的作品感覺,始終他們倆都是有份寫BTOB的歌,不過後來透過鎰勳的Rap,便會發現比起是給全員唱,還是作為Solo曲較好,二人互相交替的聲音,自然合把,加上Melody的小清新,一切簡簡單單的剛好。

 

<멋진 구두>即使是<Fancy Shoes>,早就在《Piece of BTOB》企劃時公佈的歌曲,而這次收錄在Album中的是改編的版本,一樣都佷有鎰勳的Style。

 

之後的<Big wave>,回應着這次Album的名稱,是首Hip Hop曲風無誤的歌曲。Melody由前段的古古怪怪,到hook的時候把那個迷朦氣氛一點點的推進,別具吸引力。個人也是挺喜歡hook的部分,除了Melody吸引外,詞也是特別押韻的,有趣。

 

最後有<Always>,是鎰勳寫給母親的歌曲,所以Melody也是變得柔和起來,而且帶點陽光氣息,很適合在天氣晴朗的時候聽着。另一方面,這曲也找了師弟PENTAGON的珍虎來featuring,負責起了chorus的Vocal部分,細膩的演繹和特別的音色,讓那份感激和珍惜之情更觸動人心。值得一提,這曲也是有拍了MV的,可以一看。

 

 


 

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GOT7 - Eyes On You [8th Mini Album]

 

2018.03.12

 

01. 너 하나만 (One And Only You) (Feat. 효린) 

02. Look

03. The Reason

04. 망설이다 (Hesitate)

05. 우리 (Us) 

06. 고마워 (Thank You)

 

  

 

 

 

除了Wanna One的回歸外,本月另一大勢回歸團便是GOT7了,在音樂路上愈來愈讓人喜歡的GOT7,也展現了成熟多變的風格,讓GOT7的人氣亦漸漸更高漲,聽說在泰國的反應可謂相當熱烈,而這個月他們也帶着隊長JB寫的主打,Comeback了。

 

主打是<Look>,第一次聽倒是未能有效地發掘出這曲的魅力,但歌就是要重覆才讓人找到熟悉感和有趣的地方,多loop之下就發現了,JB這次的確寫出了首很GOT7風格的歌曲,依然是Dance再加上Rap的組合,而Melody除了流暢外,也營造出輕鬆的dacne氛圍,讓GOT7繼續發揮他們dance的帥氣和活力。特別的部分在於先快後慢再變快的速度變化,很是有趣。另重要是,hook的部分愈來愈有中毒性,亦是個人喜歡的部分,還有暢快感。整體來說,<Look>基本上就是GOT7的音樂代表作之一,熱情滿分的感覺。

 

編舞方面,這次真心看出來花了很多心思去設計舞台的performance,皆因要配合鏡頭而行動的,而且頭一次不是所有人都從頭跳到尾,而是有離開鏡頭的時候,這也是新亮點。不過,最吸引的地方要數是有謙和珍榮的雙人dance break,不論看多少遍都一樣令人著迷。當然hook的手指dance絕對是這支舞蹈的dance point,整個舞台表演都很精彩,Live stage是一定要看!

 

MV則是沒有劇情,是以展現舞技為主,再加上每個人的close-up鏡頭,還有不同背景與電子效果的配合,顔值又再度上升了不少,真的賞心悅目啊!(除了有點不能理解JB那個髮型外...)

 


至於其他的歌曲,都是蠻不錯的作品,最重要是有他們自己的創作呢!先是<너 하나만>,為是次專輯的先行曲,充滿Rap的色彩,而且更找來了一向以好聲音見稱的孝琳來featuring,整曲除了很有power外,也充滿夏日的氣息,是提早迎接Summer的感覺,畢竟孝琳以前所在的SISTAR可是夏日女王呢!這次和GOT7的合作,的確擦出了不少新鮮感,讓<너 하나만>佈滿各種色彩,作為先行曲令人眼前一亮。

 

後有<The Reason>,一股如在夢中的感覺,雖然節奏有着動感,但Melody卻意外營造出隱約不清的感覺,使得讓人彷如在夢境中般一樣。值得一提,這是來自BamBam的創作,感覺和他個人有種反差呢!

 

下一首是<망설이다>,來自Ars榮宰的創作,透過GOT7過去的Album,早知榮宰的創作實力是不俗的,水準也挺高,這次<망설이다>也不例外,Melody漫佈着神秘感,到了chorus才漸漸暢快地吐露真心來,是有想法的一首作品,也從Melody中讓人有思考,所以個人是挺喜歡這曲的。

 

接下是<우리>,屬於忙內有謙的作品,一來就是明快的節奏和是hook來着,Melody營造着迷幻的氣氛,再加上成員們急促一點的演繹,讓人份外感受到那份逼迫感,在情感上的渲染力可謂較其他曲都強烈,是一首很強烈的歌曲。

 

最後有<고마워>,是珍榮的作品,一首滿有謝意的歌曲,內容寫得相當有意思,而Melody方面,則走回少許抒情感,淡淡的又有着小清新感,chorus的突然明亮,讓這曲更具希望感,很不錯!

 

 

 


 

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APRIL - The Blue [5th Mini Album]

 

2018.03.12

 

01. 파랑새 (The Blue Bird) 

02. BEEP

03. Angel Song

04. 숨바꼭질 (Hide And Seek)

05. 아쉬워 (Stand By Me) 

06. 파랑새 (The Blue Bird) (Inst.) 

 

  

 

 

 

自從聽過<봄의 나라 이야기>後,就覺得APRIL的歌其實也不錯,而且成員們的平均年齡尚幼,感覺有很多潛力和機會,雖然上一回的主打卻有點讓人失望,但這次回歸的歌曲,好像又轉回早期文靜少女一點的風格,所以還是繼續留意她們的音樂。

 

作為迷你五輯的主打,<파랑새>是首集動感和清爽於一身的歌曲,依然是dance曲,但感覺卻漸趨成熟,不再是以前的小女孩了,而是更有女人味,的確成熟了不少。Melody是強烈的,而且hook的確在主唱的努力下,挺突出,情感的演繹上雖然不能說是細膩,但至少很明確,可見APRIL也在成長當中。整體來說,暫時仍未是個人心中最理想的一首作品,至少我還是忘不了<봄의 나라 이야기>,但<파랑새>就展現出APRIL漸漸成熟的一面,是個轉變的好開始。

 

這次的編舞配合着女人味多一點的成熟形象,比起青春感,這回可是從dance中感覺了含蓄,動作也不會偏激或太大。

 

MV則是以dance和個人close-up為主,明顯地感覺到這次的主推成員為兩位後加入的新成員,皆因鏡頭是較多。

 


餘下的歌曲,感覺還是欠了一點點東西,但即管也一聽吧!<숨바꼭질>,純粹是被歌名吸引着,畢竟不只有她們用過以捉迷藏為題的歌,不少女團,甚至男團也有用過。<숨바꼭질>是首很活潑的歌曲,而且相當小孩子的感覺,即是說青春。值得一提,編曲用上了遊戲的配樂效果,使得整曲都像是玩遊戲般,正好呼應着"捉迷藏"這主題。最後,起初是有錯覺會以為是別的女團的歌曲,畢竟有女團做這種concept讓人留下深刻印象,以致感覺到APRIL來演繹的時候,有點未是最好的感覺...

 

另一首推介是<아쉬워>,Melody可謂很user-friendly,即是很討喜,柔和而甜美。另一方面,始終是抒情,再加上主唱的實力是有的,所以感覺這曲真的把主唱的實力漸漸發揮出來,不論是情感和音高上,都是令人眼前一亮,因此很值得一聽。

 

 


 

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NCT - NCT 2018 EMPATHY [1st Album]

 

2018.03.14

 

01. INTRO : Neo Got My Back

02. BOSS

03. Baby Don't Stop

04. GO

05. TOUCH 

06. YESTODAY

07. Black on Black

08. 텐데… (Timeless)

09. 일곱 번째 감각 (The 7th Sense)

10. WITHOUT YOU

11. WITHOUT YOU (Chinese Version)

12. 몽중몽 (Dream In A Dream)

13. OUTRO : VISION

14. YESTODAY (Extended Ver.) (Bonus Track)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

真的摸不透SM Ent.在試行着什麼計劃,NCT這個男團真的是太多人了,現總共有18人,實在讓人難以認住,原以為這次是全員投入不再分小隊一同回歸,但原來最終結果是各分小隊都有着主打輪着打歌,然後全都收錄在同一張Album內,以NCT全員為名,總算是有實體的專輯了,不再只是NCT 127,感覺今年的NCT會有個新的開始。

 

因為共有3個分隊,所以感覺上也分開了3首主打曲。先是NCT U,以<BOSS>作為打頭陣的歌曲,依然是以不入主流的風格先行,充滿新鮮感和科幻感的Melody,配合Rap和Vocal各一半的組合,構成了<BOSS>這曲。雖然曲風是非主流,但該有的元素還是有的,說的是hook,還是有着魔性的。

 

編舞是一定的複雜,然後真的全員都在領舞,很強勁,也很有Swag,基本上都是無可挑剔的,所以歌曲不喜歡不要緊,但真的很欣賞他們的performance,一支舞很高難度。

 

MV則是主要展現他們dance的部分,所以是精彩的,再加上SM有名的顏值保證,close-up鏡頭也是賞心悅目。

 

 

接着是NCT Dream的主打<GO>,和以往以年輕和活力作賣點不一樣,這次透過<GO>展現出Dream成員們成熟的一面,由小男孩成長為男生,意外地帶來新鮮感。<GO>開始也走入NCT一貫創新的曲風,開始有點摸不着頭腦是什麼歌曲,大眾性自然低了,但同樣在hook的重要點上做得不錯,所以創新性同時,也是留有一手的。比起只聽歌曲,還是得加上dance一起看,才能更感受到這曲的強烈和熱熾。

 

編舞方面,仍然是高難度,講求魄力和整齊,而且每一個movement都是自然而有力度,和以前的Dream有着很大的出入,是一個成長的表現。

 

MV則是以街童為拍攝主題的感覺,一班活力十足的青年在街上流連,挑戰着各種極限運動,有着不同的難度,而表達手法上,後期加入的效果也讓這MV更富歐美色彩。

 

 

至於NCT 127的主打是<TOUCH>,這也是唯一一首收錄在Album中屬於NCT 127的歌曲。和以往的形象不同,這次是走陽光、清新男孩的曲風,所以<TOUCH>的色彩很強烈,而Melody的部分也是滿有活力,偶爾感受到少許復古的味道,整曲反而讓人較易消化,純粹感受這班男生的活力。

 

編舞反而沒有像以往那麼深究,畢竟這次曲風輕鬆,相對來說,舞步也是較為輕鬆,比起力度和準確感,更需要的是開朗的活力,加上部分的齊舞,即使簡單,構成度也是很高的。

 

MV充滿了色彩繽紛,很討喜,而且活潑開朗的氛圍,充滿感染力,是個能展現出NCT 127另一面的MV。

 

 

餘下的作品,大部分都是以NCT U為主而收錄,畢竟只有U沒有正式出過實體專輯。<Baby Don't Stop>,由來自U的泰容和TEN合作的一首dance曲,感覺so cool,也實徹着U的風格,都是強烈的dance曲,沒有太多的Rap,反而突顯出他倆Vocal的實力。然後這又是一首要邊看邊聽的歌曲,畢竟他們舞蹈實力太強了。

 

後有<YESTODAY>,也是來自U的作品,很歡快而活潑的一首歌,是絕對適合dance的歌曲,比起之前神秘感滿滿的歌曲,這首顯得明亮多了,所以第一感覺挺不錯的,然後Melody在chorus的部分也是令人眼前一亮,整體來說,是首意外鮮明的歌曲。

 

最後<Black on Black>是全員18人合作的歌曲,是NCT非主流的風格,然後一定要配合Dance一起欣賞的歌曲,整曲以Rap為主,內容更多是介紹NCT,予人很有自信和團隊的感覺。

 

 


 

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Wanna One - 0+1=1 (I PROMISE YOU) [2nd Mini Album]

 

2018.03.19

 

01. GOLD

02. 약속해요 (I.P.U.)

03. 부메랑 (BOOMERANG)

04. WE ARE

05. 보여 (Day By Day) 

06. 너의 이름을 (I'll Remember)

07. 약속해요 (고백 Ver.) (I.P.U. Propose Ver.)

 

 

 

 

 

 

踏入2018年,早就在年頭宣傳了今年將是Wanna One的Golden Age,所以這次回歸的Album也以"Gold"作為主題,用上金色和黑色的設計,再次利用"1、0"數字列出公式,成為這張Album《0+1=1 (I Promise You)》的名字。11人的他們依然是大勢,依然是各界熱棒的寵兒。

 

主打<부메랑>,hook的部分不用多說,可謂中毒性極高,可是整體的構成度,卻比起之前的<Energetic>和<Beautiful>差了一點點。個人還是喜歡出道曲,即使是<활활>,感覺也是較有意思的一首作品。Melody依然充滿powerful,而且各人也表現出應有的帥氣,相比起之前的清新和感性路線,這次走回了一般男團怎樣也要表現一次的Man power,而Wanna One這次也透過<부메랑>表現出來,的確又秒殺了不少少女,不過比起歌來說,這次感覺是由Live stage、編舞等把歌帶起了,都是那句,比起之前的作品,感覺這次在歌曲內容上好像有點失色,就稍微空了點。

 

編舞方面,中間的刀群舞絕對值得一讚,感覺這次dance break少了要唱很多的部分,讓成員們集中在舞蹈上,提升了表現力。整支dance依舊編得複雜及需要體力活,但感覺更着重讓成員個人表現的機會,因為很多時候都是其他人蹲下,讓一人站立,突出個人部分。另外,個人喜歡hook的手部動作,感覺也是這支舞的dance point,最近的編舞好像都很喜歡燦爛的手部動作呢!

 

MV感覺這次很明顯是成員們鏡頭不平均,然後除了依然是姜Daniel在做centre及主角外,這次好像也特別推"小狼"裴珍映呢,鏡頭特別多。不論怎樣,還是要說MV的確拍出了應有的帥氣和顏值,而且用了Rewind的手法表現,加上慢鏡的配合,可以看到了仔細的地方,因此這個MV還是有相當的可看性,尤其是姜Daniel的動作場面,確是令人心動。

 

 

而其他的作品,這次倒有種比主打好的感覺。先是<Gold>,一來便是明亮的Melody和主唱Line們的金牌歌聲,正如題目般,有種金光燦爛、閃閃生輝的感覺,真是明亮又充滿希望。整曲都是暖暖的氛圍,作為第一首歌曲真的不錯。

 

之後有<약속해요 (I.P.U.)>,也就是此次專輯的題旨,"I Promise You",一個Wanna One給予Wannable的承諾,既可看為是Fan song,也能看為一般的甜蜜情曲。Melody感性得來也帶有少年的那份魄力,而且演繹上滿有柔情,又不乏那份想要守着承諾的決心。另外,中間的電音間奏也是相當迷人的。作為先行曲,<약속해요 (I.P.U.)>果然是有種先安定民心(Wannable的心)的感覺。

 

<WE ARE>,集節奏和動力的一首歌曲,同樣是dance曲,除了給予人帥氣外,也有種自在、從容感,什麼都很流暢、暢快,是首和主打不同的dance曲。

 

<보여>一出來就是很有個人風格的感覺,好像一變到了美國的感覺,忽然轉了耍帥的Style,有種畫風一變,是另一種的帥氣,而且也是首很有魅力的一首表白song,都是充滿氣魄的。Melody簡潔有力,特別喜歡在節拍上小停頓,強調出那個不一樣的節奏,這要歸功於成員們的表現力,這部分做得不錯。

 

後有<너의 이름을>,來到了靜下來抒情的部分,一開口就是融化了人心的感覺。Melody相當柔和而美麗,是首很討喜的歌曲。除了Melody動人外,內容也是寫出了一種美感、珍貴感。個人喜歡chorus的高音位置,好像連同情感也在那個位置激動了一下,是首細膩一點的作品。

 

最後是<약속해요 (고백 Ver.)>,是在<약속해요 (I.P.U.)>的基礎上轉換了編曲,弄了個告白Version出來,可以一聽。

 

 

 


 

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용준형 (HIGHLIGHT) - 소나기 [Digital Single]

 

2018.03.22

 

01. 소나기 (Sudden Shower) (Feat. 10cm)

 

 

 

 

繼上個月有耀燮的Solo回歸後,HIGHLIGHT雖然未有全員回歸的打算,但個人的行程卻是相當滿滿,於是到了今個月接力的有龍PD,龍俊亨製作人,和10cm合作,推出了個人Solo單曲。

 

單曲為<소나기>,果然是龍PD,音源一出,立即橫掃了不少排行榜的首位,而且還是有着持久性呢!皆因這次作品真的超棒!除了有10cm featuring的加持,他的音色真的很美,而且有着獨特性,意外地和俊亨的Rap還有Vocal都夾得來,擦出了新的火花。Melody走的是Ballad曲風,編曲豐富而帶有灰暗色彩,正如這曲名般,製造出下陣雨的效果。而對於這種情景的描繪,也可謂龍PD最擅長的表現方式。然而,這次短短的一句chorus就已經留下深刻的印象,再加上龍俊亨的Rap詞,整個故事和意境都很出來,有着畫面,讓人產生共感,是首佳作。特別推薦除了聽CD Version外,也要聽live Version,因為10cm的聲音太棒了,再加上龍PD的認真演唱mode也是要看的。

 

沒想到只是單曲也拍了個富有情節的MV,由龍PD作主角,和女主演出了由相戀到分開的簡短愛情故事,意外地好像有kiss scene呢!除了故事到位,背景、燈光都不約而同地選擇了以暗淡和紫色作為襯托,表達出下雨的那種冷感,讓人從歌曲和畫面中可感受更多。

 

 


 

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Super Junior - Super Duper [Digital Single]

 

2018.03.23

 

01. Super Duper

02. Super Duper (Inst.)

 

 

 

 

 

好像很久都沒有update過SM STATION 2企劃的歌曲了,其實這個企劃的確不錯,提供了一個好的平台讓SM旗下的歌手和其他音樂人有合作的機會,而這次則留意了最近在綜藝上很活躍的Super Junior。

 

單曲是<Super Duper>,第一次聽到這曲,真的有種傻仔的感覺,反覆喊着"Super Duper",有種自high自始的感覺,不過配在SuJu這團身上,就充滿着喜感。其實這樣也挺好,起碼SuJu可以嘗試更多的音樂風格。整體來說,<Super Duper>是首情緒很高漲的歌曲,在party上絕對是氣氛一流,一首能自high的歌曲,而且hook的不斷大喊"Super Duper"可是很洗腦的。

 

MV雖然沒有SuJu的真身,但用上了動畫去代替和表達,且色彩豐富,有種跟着SuJu一起興奮的感覺,還有去探險的代入感。

 

 


 

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MONSTA X - The Connect: Dejavu [6th Mini Album]

 

2018.03.26

 

01. Jealousy

02. Destroyer

03. 폭우 (Fallin')

04. 미쳤으니까 (Crazy in Love)

05. Lost in the Dream

06. If Only

07. Special

 

 

 

 

 

 

MONSTA X感覺好像不是空白期很久便又回歸,而且越來越發現每一次的回歸總是一個大企劃來的,再來是concept都很相近,依然是集團式霸氣那款,坦白說,開始有點沒趣了,現在反而想看他們反差一點的concept,又或是說他們現在就欠一首能出逼的神曲了。

 

這次的主打是<Jealousy>,基本上就是MONSTA X最近很喜歡兼擅長的曲風,霸氣和中毒性並存的一首dance曲,當然Rap部分也一如既往有周憲為首的搶眼,Vocal方面也是剛好的配合,讓這份霸氣和強烈感更突出。Melody在hook上的確憑着一句"Jealousy"很有中毒性,不過個人更喜歡後段連同和音的部分,更有層次感,而最後細語着"Jealousy"的結尾也是這曲一個不錯的特點,好像留有餘韻及神秘感。整體來說,MONSTA X可以說是在演繹同類曲風上十分成熟。

 

編舞方面,還是很強勁,而且多了個人魅力,事實上沒有太仔細地看了整支舞,但真的在dance上,MONSTA X的表演確是更精彩,所以還是要推一下live stage。

 

MV則是整個都用着暗黑一點的背景,突顯他們的帥氣和強旱一面,是令人稱心的一個MV,整體和要表達的concept都相吻合。

 


餘下作品,其實反而有少驚喜,畢竟不全然是Rap的歌曲。先是介紹<Destroyer>,很喜歡整首歌的氛圍,先是慢慢地做個引入,然後在chorus一來就爆發,一句"Destroyer"又再一次洗腦成功,看似是和<Jealousy>的姊妹作,但個人更喜歡<Destroyer>,因為有着層遞感,一步一步地情感更為強烈,而且Rap的連珠爆發式,自然而流暢。

 

後有<미쳤으니까>,作為另一首打歌的作品,真是選對了。先是以Rap作為導入,然後加入Vocal,其實整首歌都可謂在一個柔和的Melody和氛圍下開展了這個故事。然後chorus真的不得了,簡單直接,而Melody的加強下,更讓人感受到那份對愛的執着,很難得可以聽到他們有如此煽情的一面,因此個人也是很喜歡這首作品。

 

<Lost in the Dream>,這可是個人最喜歡的一首作品,不是說一定要很強勁的節奏或是舞步才有感染力,這首曲無論在Melody或是演繹上都相當到位,或許是主旨拿捏得很好,"迷失在夢中",由起初徐徐地響起的Melody,到了後面愈演愈烈的情感,都是讓人愈聽愈有投入感,再加上Rap等推動下,使這曲的情節、故事感很強,自己聽起來也是跟着整曲的情感而被牽動着,真的很棒!

 

<If Only>終於走回點符合他們年紀的陽光抒情類歌曲,沒想到主唱們的實力也漸漸進步了不少,單憑聲音便被融化了,Melody從柔和漸進到清新,整曲都是舒服而有希望的氛圍,讓人感受到正面的能量。

 

 


 

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HOYA - Shower [1st Mini Album]

 

2018.03.28

 

01. Shower (Intro)

02. Angel

03. All Eyes On Me

04. 점 (Dot)

05. 한숨 (Breathe)

06. 춤 (Dance) (Outro)

 

 

 

 

 

由退隊後便從未間斷過個人行程的HOYA,終於在今個月,而且更是選定了在他自己的生日當天,發行其個人首張的Solo Album,正式以Solo身分再出道,再次踏入歌壇。這次可謂以"李浩沅"自己為題的一張專輯,全都是自己創作的作品,是他想要表達的音樂。

 

主打是<All Eyes On Me>,一個歌名就點出了整曲所在,就只需要看着在舞台上的他便可,是想要做焦點目光所在的一人,是天生的舞者和歌手,單看歌名就予我這種感覺。的確,<All Eyes On Me>一聽就是很Hoya的感覺,一來是dance曲,讓他可以毫不保留的展露自己擅長的舞蹈,也一定要推薦看live stage,真是很有感染力的表演。二來就是他的歌聲,在INFINITE的Concert時已經感受到他想要唱歌的意念,再加上YouTube Channel偶爾放上去的Cover作品,使得<All Eyes On Me>滿有熟悉感,不就是Hoya的音色,雖不是美聲,但還是有個人魅力,還有最令人忘不掉的是其獨特的英文咬音,實在聽得出他的努力。Melody和他的dance相當吻合,而且風格也是走回Hip Hop、Street dance的路線,整首歌曲鮮明地表現出"李浩沅"是個怎樣的歌手,作為離開INFINITE後的出道曲,或許這就是Hoya想要的,讓大眾重新認識"李浩沅"這位歌手,而非INFINITE,縱使退隊叫人婉惜,但卻從作品中感受到了他的真心和努力,讓人無從反駁。

 

編舞方面,絕對是Hoya一人獨霸舞林的感覺,很有霸氣與自信,即使是有dancers在後面協力,也是難掩其天生舞者的魅力,整支dance流暢有力度,每一個連接的動作都是相當有連貫性,好像連一條裂縫也找不到可以讓人攛進去,就是這麼一支滴水不漏的舞蹈,看過live stage真的有個人風格又有霸氣,是絕對的讓人佩服的一個表演。

 

MV則是主力突出Hoya的舞藝,所以不是情節性的MV,簡單的轉換了幾個場景,讓Hoya在不同的場景下跳舞,特別型格的當然是在貨櫃場跳的時候,可謂so swag!

 


至於其他的作品,都是包含着Hoya自己的創作,而且當中有着令人熟悉的作品,特別是對追了INFINITE多年的Inspirit來說。先是<Shower>,和INFINITE一樣,都選擇在Album的第一首放了Intro曲,以花灑的聲音作為開首,之後配以想像力的純音樂,作為整張專輯的引入。

 

接下有<Angel>,是本Album的先行曲,早已開過了以雙人舞為主的MV,真的很火熱。Melody都是適合跳舞的節奏,而且chorus有着高音的部分,讓Hoya把其假音發揮出來,顯出其歌唱實力,的確很懂挑曲。整曲不難理解,無疑就是被女生所迷住了,然後整曲、整個人都被她填滿了,是首充滿喜歡但加入了性感色彩的歌曲。

 

之後的<점>並不陌生,畢竟還是INFINITE的時候就已經透露過。R&B的曲風,感覺才是和Hoya最夾的體裁,Melody柔美卻又富節奏感,而且透過Hoya的演繹,可以感受到這是首抒情、有故事的歌,看到其感性的一面。這也是個人較為喜歡的作品,不需用太多言語去解釋,只需用心感受便可。

 

<한숨>的氛圍比起<점>較為暗淡,若<점>是動態,那現在的<한숨>便是靜態,同樣是Hoya用來描繪出自己心境的一首作品,可以透過Melody的渲染,平靜而優美的Melody讓整個氣氛都變得靜下來,也很有思考的空間。整首曲讓人好像看到Hoya內心一面,有種淡淡的傷感,或者說是擔憂、不安,都通過這曲表現出來。

 

最後有<춤>,作為Outro,把人從專輯中帶回現實,很喜歡這樣的設計,即使是純音樂,也是讓人意識到完結,有種看完戲要離場的感覺,是個很完滿的結束。

 

 


 

cover  

 

 

Samuel - ONE [2nd Mini Album]

 

2018.03.28

 

01. ONE (Feat. 정일훈 of BTOB)

02. SOS

03. PRINCESS

04. I Can't Sleep

05. Clap Your Hands

06. 잠시만 (Wait)

 

 

 

 

 

自從《Produce 101 S2》後正式以Solo身分出道的Samuel基本上就沒有停止過活動,感覺都沒有正式地經過空白期,這個月便帶來了個人的迷你二輯回歸,一回歸就不再是陽光男孩的形象,而是銳變成為男子的形象,以西裝造型示人,長大了呢!

 

主打是<ONE>,除了有自己的聲音外,更是找來了BTOB的Rapper,鎰勳來參與了featuring,使歌曲有了多一層的吸引力呢!Melody是節奏快,chorus是很有動感以及有魅力,當然中毒性也包括在內,是首很直接而強烈的一首dance曲,所以還是要連同dance一起看才感受這曲真正的魅力。Rap那段Featuring的確為這曲生色不少,而Samuel的Vocal也是有所進步的,不過暫時仍未算是一首很突出的歌曲,但畢竟Samuel仍年輕,機會還是有的。

 

編舞方面,不難知道Samuel是個好舞者,實在很強,每一個step都是有力的,所以說看live stage更有感染力,欣賞他那份在台上的自信,儘管這次的concept有點早熟,但他也是盡力把它完成。

 

MV真是加上了不少特效呢!感覺真是集公司的資源和寵愛於一身,所以MV拍得一點也不馬虎,從dancer到造型再到佈景,喜歡最後Samuel懸在半空的結尾,有着想像的空間。

 


至於其他歌曲,嗯...未算是有種令人眼前一亮的感覺,但有空還是可以聽聽的。<PRINCESS>,是首直白到不能再直白的一首歌曲,Melody走的依然是dance曲的色彩,而內容則是對一位女生的告白即視感,就是視線不能離開她,總之就夠直白,除了直接外,再也找不到任何更合適的形容了。就個人而言,或許已經不是那麼青春的年紀了,所以不太喜歡如此直白的歌曲,因為意境上的確差了點。

 

<I Can't Sleep>是首透露着少許煩惱感的歌曲,畢竟以"不能入睡"為題,聽下去就顯然是因為她的緣故才這樣,是個典型的取材。Melody方面,有着合適的groove和節奏感,和Samuel本身走的風格相近,所以他還是能輕易駕馭這曲,但始終有種太過早熟的感覺。

 

最後有<잠시만>,依然以愛情為主無誤的一首歌,但終於有了點放慢抒情的味道,不過中間一個dance break的間奏又把這氛圍抹去了。Melody倒是不錯,尤其是在間奏和伴奏上,是一個吸引點。而Samuel的演繹,感覺還是要在情感上努力一點,不過還是因為太年輕了,有些事情在未經歷太多的時候,是很難單憑想像來演繹的,只能說他是有實力的歌手,但需要成長。

 

 


 

 

 Cover  

 

 

MAMAMOO - 매일 봐요 [Digital Single]

 

2018.03.30

 

01. 매일 봐요 (Everyday)

 

 

 

 

 

 

為了答謝moo moo們對剛出的《Yellow Flower》專輯的喜愛,除了緊接着有Solar的個人演唱會外,MAMAMOO也特意在這月底多送上一首新曲,是首很動人、甜美的歌曲呢!

 

<매일봐요>,Melody相當甜美,而且基本上也有高音位讓MAMAMOO發揮主唱實力,後有編曲上加入了電子音樂效果,讓這曲也變得有dance感。不過,說到重點,這曲表達的東西可謂很簡單,就是想要每天都看到喜歡的人吧!整首歌都十分甜美,而且活潑得來也有着少女心,是首令人不禁會喜歡的歌曲,因為聽起來輕鬆而舒坦。

 

MV看起來雖簡單,但好歹也有男主角呢!縱使互動不算多,但也是讓人捕捉到甜蜜的畫面,還有配着春天的花景,使MV也多了美感呢!

 

 

 

 

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